Cha Sandrine N’cho

Présentation

Née en 1992 en Côte d’Ivoire, Cha Sandrine N’cho est une artiste plasticienne polyvalente qui trouve son inspiration artistique dans l’exploration du corps féminin. Sa pratique artistique englobe divers médias, incluant la peinture, la photographie, et la vidéo-performance, pour aborder de multiples dimensions du corps dans l’art contemporain. En utilisant son propre corps comme support et instrument créatif, elle se questionne sur la place et la représentation du corps dans la société d'aujourd'hui. À travers cette exploration, Cha Sandrine tisse un dialogue entre le corps et son environnement, tout en inscrivant son travail dans un voyage introspectif où elle revisite l’humanité et les liens entre identité personnelle et universalité. L’artiste s’appuie sur l’utilisation de matières textiles aux qualités élastiques et modulables, qu’elle utilise pour envelopper et transformer son corps. Ce corps, dépersonnalisé et anonyme, incarne alors une figure universelle, offrant une multitude de possibilités pour illustrer un imaginaire collectif et personnel. Les matériaux textiles, par leur malléabilité, permettent au corps de s’exprimer dans des poses complexes et des scènes réfléchies, qui lui servent à questionner les notions de contrainte et de liberté. En couvrant son corps, Cha Sandrine pousse le spectateur à réfléchir sur la tension entre ce qui est montré et ce qui est caché, mettant ainsi en avant les concepts d'espace, de contrainte, et d'émancipation personnelle. Dans cette approche, le couple notionnel "corps-espace" s’articule avec "espace-temps" pour inviter à une réflexion sur les limites imposées par les environnements matériels et spatiaux. Cha Sandrine explore comment ces contraintes peuvent révéler des facettes inédites de la personnalité et de l’expression humaine. Par cette démarche, elle interroge en quoi des restrictions spatiales et matérielles contribuent à une redéfinition du corps, qui devient un outil de réflexion philosophique et introspective. Le temps, élément central dans son processus artistique, intervient à chaque étape de son travail : il se manifeste lors de la mise en scène du corps, dans les temps de pause, ainsi que dans l’instant crucial de capturer la posture. Le temps devient ainsi un composant de son travail, offrant un rythme à sa narration visuelle et performative. À travers son concept photographique, Cha Sandrine utilise la vidéo-performance pour transformer son corps en un langage visuel propre, un "corps-alphabet" ayant ses propres codes et significations. L’œuvre de Cha Sandrine N’cho célèbre la singularité du corps et propose une réflexion sur la liberté individuelle et l’émancipation. Elle se positionne comme un regard artistique audacieux sur le corps féminin, qui se réinvente dans une quête de liberté. Son travail interpelle ceux qui cherchent à comprendre l’intersection entre l’art, le corps, et la société contemporaine, offrant ainsi une réflexion riche en symboles et en questionnements universels.